中国传众人物画：明代卷（一）
作者：佚名 来历：拙风文化网
《陶渊明像》明 王仲玉 纸本设色 纵106.8厘米 横32.5厘米 北京故宫博物院藏
王仲玉(14世纪前后),洪武中以能画召至都城。此幅《陶渊明像》是画家用白描本事绘制的一幅肖像画。笔简意远,翰墨潇洒淡逸,颇有元品行格。画中的陶渊明瘦骨清像,品格清高,很有隐者之风。画家笔力劲健,描写人物入木三分,陶渊明那种乐意隐遁山林的性格和内涵思维,都在画面中得到了很好的表示。
《陶渊明像》明 王仲玉 纸本设色 纵106.8厘米 横32.5厘米 北京故宫博物院藏
《杏园雅集图》明 谢环 绢本设色 纵37厘米 横401厘米 镇江市博物馆藏
谢环，生卒年粗略，字廷循，永嘉（今浙江温州）人。后以字行，知学问，喜赋诗。宣德年间征入画院，大被赏遇，授锦衣卫千户，后又升指挥。擅画山川，师张菽起，并宗荆浩、关仝、米芾，洪武时已有盛名。此图绘大学士杨荣、杨士奇、杨溥及阁员五人雅集杨荣家的杏园中，宫廷画家谢环亦被邀加入并作此图，共画了二十四人之多，画家本人亦入画中，是其时官吏生存的真实写照。
《琴高乘鲤图》明 李在 绢本设色 纵146.3厘米 横95.8厘米
李在（？—1431），字以政，莆田（今福建莆田）人。宣德年间著名的宫廷画家，与戴进、谢环、石锐、周文靖同为待昭，入直仁智殿。李在特长画人物，工山川。日本画僧雪舟曾与他探讨画艺。此图描写了神话：周代赵国人琴高，特长鼓琴，浪游北方各地，曾经投入涿水取龙子，和弟子们约定旬日归来回头；到了约定日期果真见他乘着一条大鲤鱼出如今水面，一个月以后，琴高又往水里去了。图中所描写的正是琴高乘鲤鱼归去，弟子们送行的情形。场景壮阔气魄磅礴，师徒依依惜别，姿态不同，神色激扬，咆哮的长风，腾涌的烟涛，也彷佛都在为这位壮士送行。
《回去来兮图，问征夫过去路》明 马轼 纸本水墨 纵28厘米 横60厘米 辽宁省博物馆藏
马轼,字敬瞻,嘉定人,宣德年间与戴进、谢环同擅画名于都城,工诗文善画,山川取法南宋院画,宗法郭熙。此卷为马轼、李在、夏芷三家之作,共为九幅,装成一卷。夏芷,字廷芳,钱塘人。曾师戴进,学画山川,直逼业师。马轼所作此幅为图卷中的第二幅,取东晋田野墨客陶渊明“回去来兮问征夫过去路”诗意,描写陶渊明弃官归里,以驴代步,二稚童担书剑随行,邪路中问路,征夫为之指点。马轼能深刻明白原作意境,故能营造出一种深幽清雅的画面意境。
《回去来兮图》明 李在 纸本水墨 纵28厘米 横74厘米 辽宁省博物馆藏
李在在此画中画陶渊明《回去来兮图》“临清流而赋诗”诗意,为画卷中的第九幅。在此画中,画家在技法上采取梁楷简笔画法,描述墨客席地而坐,古松为屏,溪水三面萦绕,慢慢流去,似闻水流之声。墨客审视远方,沉思冥想,面临残秋的肃杀,展卷命笔,以入情形融会田产。
《回去来兮图》明 李在 纸本水墨 纵28厘米 横74厘米 辽宁省博物馆藏
《关羽擒将图》明 商喜 绢本设色 纵200厘米 横237厘米 北京故宫博物院藏
商喜，字惟吉，濮阳（今河南濮阳）人。一作会稽（今浙江绍兴）人。生卒岁月粗略。宣德年间被征入画院，并授锦衣卫指挥之职，是宣德时的著名的宫廷画家。他特长多种题材，山川、花鸟、人物兼长，他担当南宋画院的古板，以精工华丽见长，但他也不是全摹宋人。《关羽擒将图》描述的是蜀将关羽水淹曹魏七军擒获庞德的故事。画幅面积较通常的立轴画大，以人物为主而衬以松石为布景。故事的内容与魁梧颓丧的人物造型和构图部署，气魄强盛宏伟而动民气弦。从人物造像和笔法特性上视察，这一作品与壁画有着亲密的相关，额外与元代玄门宫观永乐宫纯阳殿的壁画有必定的渊源。
《关羽擒将图》明 商喜 绢本设色 纵200厘米 横237厘米 北京故宫博物院藏
《关羽擒将图》明 商喜 绢本设色 纵200厘米 横237厘米 北京故宫博物院藏
《明宣宗行乐图》明 商喜 绢本设色 纵36.8厘米 横688.5厘米 北京故宫博物院藏
此图是著名宫廷供奉画家商喜的代表作。画幅共分为六段，详细而真实地描写了明宣宗朱瞻基在宫中的游乐运动。画中所体现的是射箭、马伎、棰丸、投壶、坐轿等排场。全图设色浓丽、灿烂。天子的形象多次出现，并带有肖像特性。
《四仙拱寿图》商喜 绢本设色 纵98.3厘米 横143.8厘米 台北故宫博物院藏
此画在艺术体现上极为胜利,人物的外貌及气质不同,性格明晰,加上画法精巧，笔法劲健，法式严谨，造诣超过时辈，是明代院体画中不行多得的巨制。此图是一幅祝寿图。瞥见空中南极仙翁（亦称寿星）驾鹤飞过，四仙雀跃愉快。
《达摩六代祖师像》明 戴进 绢本设色 纵33.8厘米 横219.5厘米 辽宁省博物馆藏
此画描写的是释教禅宗六代祖师的形象，计有初祖达摩，二祖神光，三祖僧璨，四祖道信，五祖弘忍，六祖慧能。六祖人物之间以岩石、泉水、苍松、古柏相连，并点装释教圣地。把佛法尊严体现得极尽描摹。这幅作品将六代祖师并行部署在一个画面上，其间以松石、泉水等相隔，过渡自然，各代祖师描写精巧，情态各具。画面上署款为“西湖静庵为普顺居士写”。拖尾有明、清祝允明、唐寅、曹勋、曹溶四题，此中唐氏长题为六祖行状。
《达摩六代祖师像》明 戴进 绢本设色 纵33.8厘米 横219.5厘米 辽宁省博物馆藏
《钟馗夜游图》明 戴进 绢本淡设色 纵189.7厘米 横120.2厘米 北京故宫博物院藏
《钟馗夜游图》是古板题材，元代龚开曾描写过，但戴进的处置要领纷歧样。他把人物画得很大，充沛画面，此中又额外突出人物的眼睛。钟馗坐在由四个小鬼抬着的舆轿上，其它两个鬼卒为之撑伞和挑行李，月色隐晦，行色匆忙，像是在巡视和探索人间鬼魅。此画是榜样的“钉头鼠尾描”画法的代表作,运线抑扬放诞,洗练遒劲,豪放雄浑,与大斧劈皴的简劲山石与人物相得益彰,这也是“浙派”的主要特色之一。
《砺剑图》明 黄济 绢本设色 纵170.7厘米 横111厘米 北京故宫博物院藏
黄济，生卒年粗略，福建闽侯人。官直仁智殿锦衣镇抚。擅写人物，品格奔放，用笔较刻露，得颜辉意韵。图绘八仙之一的铁拐李腰挂葫芦，衣衫褴褛，赤足立于水中，双手挽宝剑，在石上磨砺。在衣纹的描述上，用端正流利的铁线描和兰叶描，造型准确、性格明晰，属于担当唐宋以来工笔古板工细人物画。整幅作品，用笔秀润，设色高古，老松苍劲，岩石朴茂，人物生动逼真，表示了画家在人物画和山川画上过人的艺术功力。
《聘庞图》明 倪端 绢本淡设色 纵163.8厘米 横92.7厘米 北京故宫博物院藏
倪端，字仲正，杭州人。生卒年粗略。宣德中入画院。工书善画，善于道释人物，兼工花草，山川宗马远一派。《聘庞图》描写的是三国时期“礼贤下士”的史册题材，在画面上展现荆州刺史刘表亲至山林约请隐士庞德公的故事项节。庞德公是名流庞统的叔父，与徐庶、诸葛亮、司马德操等贤能友谊笃厚。刘表数次约请庞公，未获答应，只得叹息而去。画面上着重刻划了刘表诚笃谦虚的态度，从而突出了统治者招聘访贤的主题。作品与其说是赞颂史册人物，不如说是在表扬当朝君王的德政，这是明代宫廷画的协同特点。
《武侯高卧图》明 朱瞻基 纸本水墨 纵27.7厘米 横40.5厘米 北京故宫博物院藏
朱瞻基(1399—1435)，即明宣宗，朱元璋之曾孙，在位十年(1425—1435)。朱瞻基虽为天子，但是喜欢闭目甜睡。诸葛亮的神色清闲自在，而行为则放荡不羁。全图素雅平淡，不施色彩，万分适当地表达了诸葛亮悠闲的田野生计。画面线条流利，抑扬昭着，采取了“钉头鼠尾”的描法，很有体现力。
《一团平和图》明 朱见深 纸本设色 纵47.8厘米 横36厘米 北京故宫博物院藏
朱见深（1448—1487年)，为明朝第九代天子，年号成化，庙号宪宗，明英宗朱祁镇之宗子。明朝天子中多有擅画者，朱见深便是此中之一。朱见深特长画神像。这幅《一团平和图》画于他登基的第一年。画幅借用东晋儒生陶渊明、头陀慧远、羽士陆修静“虎溪三笑”的典故，以儒、释、道三教合一的抱负，来证明自己对新的一年的希冀。画幅上的人物远远看彷佛一个大圆球，仔细看了之后才觉察是三个体相拥相抱在一起，三个体脸的五官相互借用，合成为一张脸。造型之奇奥，令人叫绝。人物的线条也相当流利。
《雪夜访普图》明 刘俊 绢本设色 纵143.3厘米 横75厘米 北京故宫博物院藏
刘俊，生卒年粗略，字廷伟，是明朝的宫廷画家，职锦衣都指挥，特长作山川、人物。此图是一幅史册故事画，描写的是北宋建国天子赵匡胤夜访重臣赵普，咨询战略的史实。画家刘俊险些完善是遵守《宋史》的叙述，将其变为图画的。画幅条理明晰：下部为赵普家的大门及院墙，门半启半闭，门外站着赵匡胤的跟从数人；进来门内，有一段空位，然后即是全图的中心。赵匡胤和赵普二人盘腿而坐，身边置炭盆，既可取暖，又为烤肉。他们死后是一座大屏风，赵普的细君显露半个身子，双手捧酒壶。君臣二人攀谈正酣。画家运用线条万分娴熟，很富体现力。
《刘海戏蟾图》明 刘俊 绢本设色 纵139厘米 横98厘米 中国美术馆藏
《刘海戏蟾图》画刘海于万顷海涛之上，手戏金蟾的情形。画面上刘海居中，呈正面像，双手持蟾，情态温和欣喜；宽袍大袖，衣带飞舞，与海涛相谐，一派得道羽化之相。在艺术体现上，这幅作品构图颓丧，除人物外，海涛险些充沛了整个画面。画风工谨，设色清雅；衣纹用笔，线条劲练，下笔稍笨重，但刚柔相济，恰到益处；海涛以颤笔勾描，精巧反常，具有很强的装饰性。
《汉殿****图》明 刘俊 绢本设色 纵165厘米 横106.5厘米
此图画法工细严谨，设色清雅，人物衣纹的较为笨重直挺的线条和海涛的细劲弧线形成比较，布景的单纯润轻柔人物的饱满形成必定的比较。取材于“汉殿****”的典故。汉高祖刘邦初立，元勋在殿上争功邀赏，致拔剑砍殿柱。叔孙通乃说高祖召鲁地诸生，规矩朝仪，高祖大喜，以为如斯始知天子之尊。
《杂画册》明 郭诩 纸本设色
郭诩，生卒年粗略。字仁宏，号清狂道人，江西泰和人。特长画山川、人物，兼有粗笔和细笔两种相貌，他的水墨如意人物画，品格奔放与吴伟齐名。此图册为山川、花草、人物集，共画图八幅，每幅图各题七绝一首，以诗配画，抒发胸中意绪。《蕉石妇婴》图中的人物，运用白描工笔画法，女子的脸部用笔微小轻柔，形象端庄秀美；衣纹线条流利，情调凝静，品格独具。所画的山川，翰墨滋肆，以狂逸的气魄取胜。在花鸟画方面，画家的突出的创造性的成便是采取没骨法来绘写花草草虫。
《琵琶行图》明 郭诩 绢本墨笔 纵154厘米 横46.6厘米 北京故宫博物院藏
此图运用工笔白描法，危坐的白居易和抱琵琶侧立的商女，均以细秀流利的兰叶描勾出，比例合度，情态详细，品格新颖清雅，毫无狂态和逸笔，属于郭诩角力计较工细的沿途画法。然亦透出画家对简逸的追求，如在情节铺叙方面，免却了境况和衬托人物，着意描写两位主角，并突出“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”时的情态，笔简而意完。
